Rones Dumke

Freqüentou o ateliê de Carlos Scliar.

XXVIII Salão Paranaense – SESI – Curitiba (71);
XXX Salão Paranaense – Teatro Guaíra – Curitiba (73);
Galeria Acaiaca – Curitiba (74,75,77,79);
Arte Agora – Museu de Arte Moderna – Rio de Janeiro; Panorama de Arte no Paraná/ IV: Artistas Contemporâneos – BADEP – Curitiba (77);
Artistas de Curitiba – Galeria Funarte Sérgio Millet – Rio de Janeiro (78);
21 Artistas do Brasil – Embaixada do México – Brasília (79);
1^aMostra do Desenho Brasileiro – Teatro Guaíra – Curitiba (79);
2^a Mostra do Desenho Brasileiro – Teatro Guaíra – Curitiba (80);
Galeria Momento Arte – Curitiba (80, 83); Artist From Ohio"s Brazilian Sister – USA (80);
Desenhistas do Paraná – Palácio das Artes – Belo Horizonte (82);
4^a Mostra do Desenho Brasileiro – Teatro Guaíra – Curitiba (82);
Comitê Paraná- OHIO, National Association of the Partners of the Aliance, inc – Galeria Ida e Anita – Curitiba (82, 83) USA-OHIO (82);
Artistas do Paraná no Centro Cultural da Fundação Alvares Penteado–São Paulo (84);
Pinturas Recentes – Simões de Assis Galeria de Arte – Curitiba (85);
Curitiba Alusiva IBM – Espaço Cultural/Palacete Leão Júnior – Curitiba (93);
Orientou Oficina Especial de Pintura – Ateliê de Arte do Museu Alfredo Andersen (94).

INDIVIDUAIS

Galeria do CCBEU – Curitiba (74);
Galeria Acaiaca – Curitiba (75);
Galeria Paulo Prado – São Paulo (76);
Galeria Momento Arte – Curitiba (81);
Galeria Simões de Assis – Curitiba (84);
Galeria Dell’Arte – Curitiba (89);
Galeria Acaiaca-Curitiba (91);
Museu Alfredo Andersen (94);
Solar do Rosário (96).

PREMIACÃO

XV Salão de Artes Plásticas para Novos – Curitiba (71);
Prêmio fundação Teatro Guaíra – XXX Salão Paranaense – Prêmio Museu de Arte Contemporânea – Curitiba (73);
1^a Mostra do Desenho Brasileiro – Curitiba (79);
Prêmio Secretaria da Cultura e do Esporte, Melhor Artista Paranaense, 37^o Salão Paranaense – Curitiba (80);

SALA ESPECIAL

2^a Mostra do Desenho Brasileiro – Teatro Guaíra – Curitiba (80)

O trabalho de RONES DUMKE, no decorrer de sua carreira, que iniciou no final da década de 60 e início da década de 70, foi composto em, mais ou menos, sete fases, nas quais assimila características de diversos estilos, como a pop art, o surrealismo ou o pré-rafaelismo, inserindo-se principalmente no estilo pós-moderno, o qual reflete uma interpenetração estilística de todos estes ou, também, de outros estilos, apresentando um perfil no qual interrelaciona um pluralismo de idéias e denotações diversas, as quais são características da Pintura Colta, na qual fixam-se também outros artistas pós-modernistas em nível internacional, como Mariani.

Ele une o clássico e o moderno, o passado e o presente, o realismo, a transcendentalidade e o idealismo dentro de uma mesma obra, na qual não há nem espaço e nem tempo definidos.

Sua obra é, ao mesmo tempo, figurativa, simbólica e filosófica, pois ele expressa, principalmente, a sensibilidade humana e uma metafisicidade, a partir de estudos que realiza sobre todo o tipo de filosofia, incluindo a psicanálise, o esoterismo e a religião.

Seus temas estão ligados, na maioria das vezes, à mitologia grega, utilizando-se de elementos figurativos, elaborados com realismo nos detalhes mas ao mesmo tempo idealizados ou recriados, numa perfeita manipulação do desenho e do detalhe, mas dentro de uma ambientação de fantasia e de imaterialidade.

Os seus personagens apresentam, na maioria das vezes, um perfil que pode parecer uma releitura do estilo clássico, renascentista ou neoclássico. Eles transmitem uma ambigüidade e uma infinidade de sentimentos e sensações, parecendo estar cristalizados no espaço e no tempo.